# Culture & Loisirs
Les meilleurs films de 2023 selon L’avenir a du bon
Publié le 25 décembre 2023 à 23h00
Cette année, le cinéma nous a offert des escapades cinématographiques inoubliables, faisant de 2023 une année exceptionnelle pour les amateurs de films qui ont eu le privilège de découvrir des histoires riches en émotions. Découvrez un top subjectif de la rédaction de L’avenir a du bon.
Barbie, de Greta Gerwig
Dans son Barbieland idyllique, la vie paisible de Barbie est perturbée par un flot de pensées existentielles et la mélancolie de sa compagne du monde réel. Dès lors, c’est tout un univers qui risque d’être renversé ! Barbie décide de se lancer dans une mission dans le monde réel pour remettre les choses en ordre, un parcours semé d'embûches.
Si Barbie apparaît en tête de liste, ce n’est pas par ordre de préférence mais par surprise. Jamais je n’aurais pensé un jour me gondoler autant devant un film dont la star serait la seule poupée n’ayant jamais capté mon attention de petite fille. Barbie m’inspirait autant de sympathie et de créativité qu’un chou de Bruxelles. Pourtant à plus d’un quart de siècle, je me suis retrouvée à assister à une projection en avant-première de cet événement de Greta Gerwig (Lady Bird, Frances Ha) et à adorer ce monde bien trop rose. Le film joue avec un tas de références cinématographiques, des ressorts kitsch assumés et des vannes qui font mouche grâce à un casting très investi dans cette folle aventure. Décompression garantie.
Past Lives, de Celine Song
Séparés par l'émigration de la famille de Nora de la Corée du Sud au Canada, Nora et Hae Sung, amis d'enfance intimement liés, se retrouvent deux décennies plus tard à New York. Au cours d'une semaine décisive, ils sont confrontés aux notions de destin, d'amour et aux choix cruciaux qui marquent la vie dans cette poignante histoire d'amour contemporaine.
Past Lives, c’est la pépite indépendante que personne n’avait vu venir. Le premier film de la réalisatrice et scénariste coréenne-canadienne Celine Song raconte les vies entremêlées de vieux amis dans un style qui n’est pas sans ressembler à la trilogie Before de Richard Linklater. Le film se distingue par sa délicatesse et sa sophistication. Une exploration subtilement puissante de la nostalgie, de la connexion et de l'amour inassouvi, dépeinte avec une poésie discrète et captivante.
En ce moment au cinéma
Oppenheimer, de Christopher Nolan
Blockbuster très attendu, le film se penche sur l'histoire de J. Robert Oppenheimer et de son rôle essentiel dans la mise au point de la bombe atomique. Après avoir enseigné avec brio, Oppenheimer dirige le « projet Manhattan », révélant la création d'une bombe atomique par l'équipe, de son impact immédiat à ses conséquences à long terme.
Il semblait impossible de passer à côté de ce film dont la popularité est égale à sa réussite. Faire d’un biopic d’un génie scientifique, une telle explosion visuelle et photographique était un véritable pari. Un coup de cœur.
Killers of the Flower Moon, de Martin Scorsese
Situé dans l'Oklahoma des années 1920, le récit se déroule sur fond de meurtres visant les membres de la tribu Osage après la découverte de pétrole sur les terres de la tribu. Killers of the Flower Moon explore les efforts sinistres d'opportunistes blancs cherchant à exploiter les droits miniers de la nation Osage, ce qui conduit à une série d'événements tragiques.
Certainement les trois heures et demie les mieux employées de l’année, le dernier Scorsese est un bijou du cinéma. Des performances aux costumes, sans parler du travail du montage de l’incroyable Thelma Schoonmaker, c’est une épopée fantastique, mystique et captivante qui se hisse de loin dans les hauteurs d’une filmographie déjà impeccable du réalisateur américain. Du grand cinéma.
A voir au cinéma et bientôt sur Apple TV
Yannick, de Quentin Dupieux
Au milieu d'une représentation un peu pataude de la pièce Le Cocu, un spectateur nommé Yannick perturbe le spectacle, armé d'imagination et d'un revolver. Il décide alors de prendre en charge la soirée.
Dans ce huis clos signé Quentin Dupieux, le personnage de Yannick explose le quatrième mur pour nous faire vivre un kidnapping jouissif, inconfortable, tendre. Ses 65 minutes font de ce film le plus court de la liste. Pourtant, c’est notre petit chouchou. Une expérience cinématographique unique pour découvrir Raphaël Quenard dans une performance taillée sur-mesure, où il met au tapis un Pio Marmaï et une Blanche Gardin incarnant des comédiens grotesques, tournés en ridicule. À voir absolument (même quand on n’aime pas Quentin Dupieux).
A voir en DVD et VOD
Indiana Jones et le cadran du destin, de James Mangold
Situé en 1969, ce film suit Indiana Jones et sa filleule Helena, dont il est séparé, dans leur course contre Jürgen Voller, scientifique de la NASA devenu nazi, pour localiser un artefact puissant qui pourrait changer le cours de la Seconde Guerre mondiale.
Après le flop qu’était le 4ème volet de la série Indiana Jones et le crâne de cristal, l’annonce d’un nouvel opus en a fait frissonner plus d’un… à tort ! James Mangold s’empare de ce personnage mythique sans le ménager et de tous les ingrédients qui ont fait le succès de la saga avec panache. On se laisse prendre au jeu, savourant chaque minute de cette aventure épique. Mention spéciale à Phoebe Waller-Bridge dont le panache donne un sacré coup de fouet à cet épisode.
A découvrir en DVD et VOD
Toi et Moi, de Raine Allen Miller
Toi et Moi se déroule alors que deux étrangers, Dom et Yas, chacun faisant l’expérience d’une rupture amoureuse douloureuse, se croisent et passent une journée à apprendre à se connaître.
Récit d'une évolution constante, d'humour et d'amour, Toi et Moi est une rom-com comme on en voit plus que (trop) rarement, authentiquement drôle et universelle. Boosté par le caractère unique du quartier de Brixton de Londres, ce long métrage capture l'essence de la poursuite de l'amour, à temps et à contretemps.
A voir sur Disney +
Wonka, de Paul King
Alors qu'il rêve d'ouvrir une boutique dans une ville réputée pour son chocolat, le jeune et pauvre Willy Wonka découvre que l'industrie est dirigée par un consortium de chocolatiers cupides.
C’est sans doute la sortie cinématographique attendue de cette fin d’année : Wonka, réalisé par Paul King avec Timothée Chalamet dans le rôle-titre. Librement inspiré des écrits de Roald Dahl, cette comédie parfois musicale raconte la jeunesse du fabricant de génie et la naissance de sa célèbre chocolaterie. Tout juste arrivé dans la sombre ville où il souhaite lancer son affaire, Willy Wonka se fait piéger par de sordides individus et devra lutter contre des chocolatiers véreux et une police peu recommandable pour ouvrir sa première boutique.
Avec un Chalamet tout à son aise sous son chapeau haut-de-forme, un Hugh Grant à mourir de rire en Oompa Loompa et une jeune Canalh Lane particulièrement touchante, Wonka est une franche réussite à l’humour pince-sans-rire comme on l’aime. Si le film laisse parfois trop de place aux chansons au détriment du récit, il réussit aussi à convaincre par son atmosphère de conte de fée de Noël. Ou de conte en chocolat de Noël ? On ne sait plus trop bien.
En ce moment au cinéma
Auteur.trices : La rédaction de L'avenir a du bon
Crédit Photo : Warner Bros